《北国春晓》
　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　《鼓浪屿》
　　比较一下鲁迅与吴冠中对待现代派绘画艺术的态度，也是很有必要的。
　　19世纪末，在欧洲美术史上，出现了现代派绘画艺术。在短短的几十年间，流派蜂起，思潮扩散，其影响波及整个世界。这些流派有表现派、未来派、野兽派、立方派、达达派、构成派、抽象派以及超现实主义派等等，其艺术主张不尽相同，有的甚至矛盾，但共同特征是否定传统的表现法则，强调在艺术创作中表现或发泄主观心灵的感受，否定内容对形式的决定作用，不断追求新奇怪诞的艺术形式。这些艺术流派，在美术史上被称为“现代派”或“现代主义”。
　　鲁迅对现代派绘画给予很大关注。1927年出版了他翻译的日本板垣鹰穗所著《近代美术史潮论》一书，该书最后一章便是对西方现代派绘画的概括介绍，分别对后现印象派、立体派、表现派、未来派等作了论述，插图部分则为康定斯基、马蒂斯、法宁该尔、毕加索、勃拉克、沛息斯坦因、马尔克等各派代表人物的作品。当然，板垣鹰穗从民族的地域的角度对现代派绘画所做的分析和介绍，并不代表鲁迅的看法，但鲁迅认为：“中国正须有这一类的书。”（《书信・271206・致李小峰》）鲁迅在1930年编选《新俄画选》时，又将构成派画家克林斯基等人的作品介绍给中国青年。1932年，鲁迅在上海举办的《法国作家版画展》，其中还展出了法国表现主义画家沛息斯坦因等人的作品。鲁迅说，他们的作品“是很值得美术学生和爱好美术者的研究的”。（《集外集拾遗补编・介绍德国作家版画展》）鲁迅还曾购买过许多有关现代派绘画的书籍和画册。对于现代派绘画，鲁迅持一种开放的心态，大胆引进、拿来，同时注重“挑选”。他注意到现代派艺术在其产生的动因上有“破坏旧制”的一面，也赞成借鉴现代派艺术理像哑巴夫妻，即使语言隔阂，却默默地深深地相爱着！（《我负丹青・绘画的形式美》）
　　艺术是创造，要付出艰苦的努力，没有捷径可走。鲁迅说过：“那时的一些美术青年，喜看‘未来派’‘立方派’作品，而不肯作正正经经的画，刻苦用功。人面必歪，脸色多绿，然不能作一不歪之人面……譬之孩子，就是只能翻筋斗而不能跨正步。”（《书信・340412致姚克》）这个弊端至今仍存在。吴冠中与鲁迅的看法是一致的。他说，现在有些人对现代艺术的流派、主义、作家背得娴熟，以为模仿了抽象等手法便成新派，但基本功太差，力不从心，看其作品，不行。基本功不能保证通进艺术殿堂，但进入艺术殿堂却必经基本功之桥梁（《吴冠中谈美・油画的联想》）。这无疑是警世的忠告。